『IBM 奇跡のワトソンプロジェクト：人工知能はクイズ王の夢をみる』 読みました。IBMマシンがクイズ番組で人間のチャンピョンを圧倒するまでの奇跡を描いた、プロジェクトX的な話。AI（人工知能）やエキスパートシステムの延長として人の質問に答えられるマシンを作るという目標設定がされ、その具体的な形として（日本ではあまり知られていませんが）人気クイズ番組「Jeopardy!」でマシンと人間を対戦させるという企画が浮上。それに向けてIBMはワトソン（Watson）という名前のマシンを開発します。

それは技術的にクリアできるのか、Jeopardy!の番組担当者と交渉可能なのか、仮に勝ったとしてその技術はビジネスシーンで本当に利用できるのか。さまざまな問題が噴出しますが、ストーリーは一貫して、IBMの研究者がんばった！という内容。IBM本だなーというところは我慢しなくてはいけないのですが、いくつか示唆的な内容が書かれていたのでご紹介。

何か一つの発展があるたび、人間はそれにあわせて頭の中を調整し、記憶や計算や道案内のますます多くの部分を自分の作り出した道具に任せるようになってきた — pp.26

インターネットを（脳に対して）人間の外部記憶という人もいますが、たしかに便利なツールやサービスが登場するたびに人は脳の使い方を調整しているのでしょう。一見すると怠惰になる方向に。でも、それは希少な脳を一番有益なことに使うための調整かもしれないし、その時その時における最適化なのかもしれないなーとも思います。

つまり脳は環境によって働き方を変えるが、それはその時の環境に最適化しようとするのであって、長期レンジで生き残ろうとするわけではない。大きな変化の前で調整しきれないこともきっとあるはず。長期レンジで生き残るために脳をどう働かせるか、トレーニングするべきかは別で意識的に（やはり脳で）考える必要がある。簡単に言うと、一昔前は「詰め込み」脳がちやほやされていたけど、今は記憶していることの価値は相対的にさがって「応用」脳が役立つ、でも10年すると応用は機械的にできるので＊＊脳が重視される、みたいな変化。

今の自分の脳の働きは現状で役に立つよう調整済みなのか、長期レンジでの変化に調整する準備はできているのかと考えると、かなりドキドキします。

＊

こちらも参考に
http://www-06.ibm.com/ibm/jp/lead/ideasfromibm/watson/

二人が好対照な思考パターン、行動パターンを持ちつつ、でも（だからこそ）お互いがお互いを認め合っているところがよく分かる。杉内は、クライマックスシリーズの優勝を決めた登板でも、10回表に先制点を許し泣き崩れるなど、これまで泣いた試合多数。喜怒哀楽がはっきりしているタイプ。逆にノルと手が付けられなくなるタイプ。野球大好き小僧がそのまま大きくなったようなタイプと書かれていて、なるほどなーと思いました。

和田はポーカーフェイスで淡々と投げるタイプ。終盤のピンチで逆転を許すなら1点も2点も同じとか、ヒットを打たれて同点にされるとリリーフするピッチャーが（今度は逆転されるという）プレッシャーになるからここはファアボールでも良いとか、思考が監督やコーチっぽい。対照的に大人思考ともいえるし自分勝手とも言えるしw

この本を読んで今年の杉内、和田の登板を見たら、もっと面白かっただろうなーと思わせる一冊。来年もこの二人の活躍に期待！ でも二人ともFA権を取得していて行使するかのかどうか・・。

このまま、もうちょっと杉内、和田のWエースをみたいなー。ファン全員が望むとこです。

捕物帖というより探偵物。美形の紳士探偵 結城新十郎と、そのまわりをチョコチョコしている泉山虎之介と花逎家因果。虎之介が師と仰ぎ、虎之介の情報だけで事件の真相を解き明かしてしまう（ただし間違っている）安楽椅子探偵 勝海舟が主な登場人物。

パターンはいつも一緒で事件に新十郎、虎之介、因果が呼ばれる（正しくは後の2人は勝手にくっついていく）。虎之介が海舟に事件を話す、海舟がそれを元に犯人をいいあてる、虎之介が大いばりでそれを話すも肝心のところで間違っている。そして、新十郎が見事に犯人をいいあてる。最後は、海舟が悔しがる訳でもなく、「お前の情報が悪い」的なことを言われてしょんぼりする虎之介というパターン。

坂口安吾らしく戦後の混乱期と明治開化期を重ね合わせながら、世相に対する客観的な視座をエンターテイメント様式で描いた作品・・と書評などで書かれていますが、そこまで深読みしなくても、現在の探偵物の原型としてみるだけで十分面白いと思います。たとえばコナン＝新十郎、眠りの小五郎＝虎之介という見方とか。また、新十郎の観察が鋭いというだけでなく、人間味あふれ市井にまみれんとする点は、逆に古典的な捕物帖のいい部分を取り入れているとも言えます。遠山の金さん的なキャラとちょっとかぶったりもする。

＊

「UN-GO」としてアニメ化されるのも、ちょっと気になるところ。だいぶん新しい設定が加えられているようで、新十郎と因果は、なにかしら浅からぬ因縁があるようだし、海舟はメディア王という立場で情報量をもとに様々な事件を解決するが実は知られたくない裏があるとかないとか・・。

『明治開化 安吾捕物帖』は最初からエンターテイメント作品ですが、明治・大正・昭和期の文学作品を現代アレンジするのって、ちょっと萌えるんですよね。実は。

＊

古本屋で買ったこの本、完全にセピア色に変色していて、紙の甘い匂いがするんですよね（ちょっとフェチシズムぽいですが）

やる気になったり、落ち込んだり、逃げ出したり、あっちに行ったりこっちに行ったり。月海と蔵之介、修の色恋沙汰も気になるところですが、量産化のために訪れたインドの縫製工場の美人秘書ニーシャの一言が凄まじかった。

ええか？
この業界（アパレル業界）は甘くないで？

うちは見たいで？
お前らゆとり世代が　
身の丈にあわないことして
大コケして大借金しょって
途方に暮れてるとこ

ベンチャー、スタートアップが注目を集める今日頃ごろ。逆に言えばビジネスに対するうすっぺらーい姿勢を感じたりもするのですが、この言葉は、そっくりそのまま胸に刻んでおかなくちゃダメですよね。尼〜ず（ニーシャは尼〜ずじゃないけど）にビジネスの大切なことを教わるという、ありがたいんだか、残念なんだかよく分からない良い巻でした。

ジジ様の生産管理部長としての今後の活躍にもちょっと期待w

ストーリーはカーレースとスパイアクションをくっつけて、そこに友情をスパイスしただけでなので、どうってことはないのですが、CGそのものや背景設定がオモシロイ。

カーレースが東京、イタリア、イギリスの3都市で行われ、順にCGの描写がリアルっぽくなる。東京はややアニメチックな感じがあって、逆に、最後のイギリスはリアリティ重視。ライティングの仕方とか、最後のレンダリングのパラメーターなんかで変わるのかなー、とか素人的に妄想。

また、東京の背景設定を見ると、やはり日本は不思議の国として見られているのかなーと思ったりしました。歌舞伎座やわさびが出てきたり、ウォシュレットがでてきたり。街も電飾がいっぱい、人（車）もいっぱいで、全体的にデジタルな感じ。PIXARスタッフからみた東京のイメージということでしょうか？

エンドロールでおもしろいなーと思ったのが、”Special Thanks” にちゃんとSteve Jobsが載っているところ。しかも先頭に。あと “Production Baby” として制作期間中に誕生したスタッフのお子さんの名前が載っているところ。心ニクイなーと思いました。もちろん挿入歌 & エンドロールで流れるPerfumeのポリリズムもいい感じ。

どちらかというとストーリーじゃないところが楽しい映画でしたよ。

「利休にたずねよ」は、利休の半生を、利休の周囲の人々との関わり合いを中心に描いた歴史小説。高麗の女性との出来事はフィクションですが、それ以外は史実に基づいており歴史小説として安心して読むことができます。物語全編を通して存在感を放つ高麗の女性、そしてその女性を暗示する緑釉の香合が、複数のエピソードという形をとるこの小説に、一本の縦糸を通しているといえるでしょう。

しかも複数のエピソードは利休の死の当日から始まって、だんだんと過去に遡っていき利休と高麗の女性とのエピソードへと行き着きます。つまり読者は、なぜ利休がそこまで苦しみ続けたのか、恋い焦がれ続けてきたのか、核心にだんだん近づくようで最後までお預け状態という構成になっています。この構成が、ページをめくる楽しみを倍増しているのかもしれません。

逆に、利休と高麗の女性のエピソードから始まって、利休の死で終わるのであれば、もしかしたら、ありきたりな歴史小説なのかもしれません。読後、よーく考えてみたら、よくあるストーリーだなーという気もしてきました。ストーリーそのものというより読ませ方が絶妙な一冊だったかもしれません。

オススメです！ちなみに直木賞受賞作です。

見てきました、BLACK SWAN

Varietyが “A Wicked Psycho Sexual Thriller” と評した作品。確かにサイコで、セクシャルで、スリラーな映画。主人公ニナを演じるナタリー・ポートマンが好演です。いやらしい言い方をすれば、ストーリー含めて賞を狙って作っている作品だなーと思いました。で、狙い通りアカデミー賞主演女優賞やゴールデングローブ主演女優賞を含め、58の賞を獲得とか。

内容はというと

すごく端折ると、ニナが母親との確執や、役の重みに耐えられず壊れていく。壊れ、自分の心の闇に囚われることでWHITE SWANとBLACK SWANの両方をパーフェクトに演じることができるようになる。しかしその時既に… というストーリー。ニナの現実と幻覚、正気と狂気が巧みに交錯。どこまでが現実でどこからが幻覚なのか、見ている方もハラハラさせられます（途中3回くらいビクッ！ってなった）。技巧としては定番だけど、作り方は巧み。そういう交錯した展開とか、ハラハラ感をすなおに味わえる人にはいい映画だと思いました。

あとエンドロールの作りが凝ってます。真っ白な画面に黒い羽が一枚、その羽がだんだん数を増していき画面全体が漆黒に。そして漆黒の画面に白い羽が一枚。ストーリーをそのままプレイバックするような演出。スクリーンの白と黒がすごく重要なので、ノイズがでない、できるだけ新しい映画館（デジタルシネマ）で見ることをオススメしますー

＊

ちなみに、ここで、あなたのWHITE or BLACKをチェックできます！
BLACK SWAN EXPERIENCE

今回、一応けりがついたのは
・ダルイ vs 金閣銀閣兄弟
・侍の国大将ミフネ vs 山椒魚の半蔵
・シカマル・チョウジ・イノ vs アスマ

交戦中が
・イズモ・コテツ vs 角都
・日向ヒアシ vs 日向ヒザシ
・チョウザ vs ダン

気になるのは
・我愛羅 vs 四代目風影・二代目水影・三代目雷影
・現土影 両天秤のオオノキ vs 二代目土影「無」

一応ケリがついたところも、外道魔像がでて..モゴモゴなんでよね。ちなみにナルトはビーと修行中ですが、外の異変に気づいたところ。残念ながら56巻通して10コマでてないのでは。サスケに至っては今回は完全にお休み。

印象的なシーンはいろいろあるのですが、一つだけあげるとすると、我愛羅の
　　四人・・　うち一人は・・
　　父さまか・・
という時の暗い表情（小さいコマです）。最近すっかりクールで大人になった我愛羅ですが、ひさびさダークな一面を見たという気がします。三代目風影は砂鉄、我愛羅は絶対防御とチャクラを練り込んだヒョウタンの砂が特徴ですが、四代目風影（我愛羅とーちゃん）はどんな能力を持っているのか？父子の間にあっただろう相克は解消されるのか？そのあたりも気になるところ。

後はシカクの頭のキレっぶりとか、イズモとコテツのウィットのきいた会話とか、雷影とダルイの信頼関係とか。見所盛りだくさんの56巻 death!

富栄は、太宰をあの世に引っぱった、絞殺した、独占したと当時の文壇や出版界からは悪女とみなされていた女性。本当のところは分からないし、入水の理由は謎のままでいいと思うのですが、この本では才媛、晩年は太宰の執筆を献身的に支える女性として富栄の姿が描かれています。

太宰と富栄の出会いは、昭和22年3月、太宰38歳、富栄25歳の頃。それまでの富栄はお茶の水美容学校の創設者であり校長でもあった父 晴弘のもとで大切に育てられ、外国語を含む近代的な教養と、美容師としての一級の腕前、そして美貌を兼ねそなえたスーパーウーマン。ただ、開戦直前に結婚した夫 修一は結婚してすぐにマニラに赴任。そのまま徴兵され帰らぬ人となっています。つまり、太宰と出会ったころの富栄は戦争未亡人という立場。

一方の太宰は「斜陽」の執筆に入る頃。作家として熟成される一方、不安定さが増す時期でもあります。

以下の引用は二人の出会いを書いた富栄の日記から。

（太宰との会話によって）何か、私の一番弱いところ、真綿でそっと包んででもおいたものを、鋭利なナイフで切り開かれたような気持がして涙ぐんでしまった。
戦闘、開始！覚悟をしなければならない。私は先生を敬愛する。

特に「真綿で・・」の部分が印象的。結末を知っているからそう見えるだけなのかもしれませんが、すでに、破滅の予感さえうかがえます。こういう二人の出会いを一つの恋愛の形として、特に、悲劇の形として読むこともでき、そういう悲劇に甘美なものを重ね合わせる読者もおおいのだろうなーと思います。

一方、この本がたどっているように一人の男と一人の女が時代に翻弄された末の事象とみることもできます。その点は、富栄の父である晴久も同じ。戦前にお茶の水美容学校を設立、関東大震災での学校焼失から再建を果たし、戦争に突き進む国家に積極的に貢献するも、戦後は逆に公職を追放され、さらに、富栄の情死で世間から白眼視される。

太宰と富栄の入水はドラマティックな恋愛の末などではなく、晴久の栄光と挫折を繰り返す生涯も決してヒロイティックなものでもなく、時代とりわけ戦争に翻弄され流された結果としての事象だったのではないかと思います。

同じように、自分たちも、自分たちの意思だけで生きられているわけではないのでしょう。今という時代に翻弄され流されている。すべてを背負い込まず、そう、すこしだけ「時代」という抗えないものに責任転嫁してもいいのかもしれません。すこし肩の力を抜くために、という意味でですが。

秀吉による北条征伐の際、石田三成率いる2万の軍が、500名たらずの忍城を攻めたというのは本当の話。そして、そこを守るのがのぼう様こと成田長親と、正木丹波守、柴崎和泉守、酒巻靱負の3人の家老。そしてのぼう様を慕う兵や百姓たち。

東国の武将らしく凛とした力強さを示す3家老に対して、百姓仕事が大好きで、でも不器用で手伝いもさせてもらえない長親。ついたあだ名が、でくのぼうで、のぼう様。そんな、うつけキャラですが、何が正しくて何を守るべきなのかを判断できる人。誰も口にできなかった開戦を決意したり、不利な戦局を打開するために自ら奇策に打ってでたり。最終的に開城（降伏）することにはなるのですが、最後の開城条件の交渉シーンは痛快です。

普段はうつけでも、いざという時に将器を示す。本文の言葉を借りれば

.. 名将とは、人に対する度外れた甘さを持ち、それに起因する巨大な人気を得、それでいながら人智の及ばぬ悪謀を秘めた者のことをいう ..

のぼう様の、そんな魅力がいっぱいです（のぼう様のようなリーダーは、物語の中でしか存在しないのでしょうか？）。

＊

ただ、原作で残念なのは甲斐姫とのこと。これは原作で読んでみてください。

また、映画について残念なのは、水攻めシーンがあまりにリアルなため、その部分を作り直して、公開を今年の秋に延期したこと。苦渋の決断だったのだと思います。

そして、もう一つ。キャスティングがガッカリなところ。大河ドラマ「江」の出演者が、違う立場ででているのも興醒め。（これはまったく個人的な感想です）

成田長親：野村萬斎 → のぼうな雰囲気がしない、どちらかというと三成
正木丹波守：佐藤浩市
酒巻靭負：成宮寛貴 → もっと若武者なはず
柴崎和泉守：山口智充 → 弱そうw
甲斐姫：榮倉奈々 → ただの町娘っぽい..
珠：鈴木保奈美 → お市の方なのに..

ちどり：芦田愛菜 → この辺りはハマり役かも
たへえ：前田吟 → この辺りはハマり役かも

豊臣秀吉：市村正親 → 光秀なのに..
石田三成：上地雄輔 → 眉目秀麗・頭脳明晰キャラなのに、一番ガッカリ
大谷吉継：山田孝之
長束正家：平岳大 → もっと小物なはず

イヤだったら見なければいいだけなので見ないでおこうと思いますが、原作はOSUSUMEですー